Categorie Art Demos

Ben je ooit diep in de greep van een tekening geweest en merkte je plotseling wanhopig dat je probeerde te achterhalen hoe je technische pennen ontstopte? Wees gerust, u bent niet de enige. Veel kunstenaars geven de voorkeur aan technische pennen om te tekenen, omdat ze gemakkelijk te gebruiken zijn en soepel bewegen. Dit geldt vooral als ze een tijdje niet zijn gebruikt.

Een van mijn favoriete kunstlessen op de middelbare school was het leren tekenen van pen- en inkttekeningen. Er was iets zo bevredigend aan de manier waarop het precisie en zorg vereiste om de weergave precies goed te krijgen, maar tegelijkertijd zorgde het voor een soort losse markering met arceringen, arcering en pointillisme.

Realistische huisdierenportretten In Drawing Secrets: Realistic Pets with Carrie Stuart Parks, leert u stap voor stap hoe u de gelijkenissen van uw favoriete honden kunt vastleggen. Volg Carrie terwijl ze van begin tot eind de pluizige vacht en lieve uitdrukking tekent en de tekentechnieken oppikt die je nodig hebt voor allerlei soorten dieren.

Doe het water in aquarel Art Waarom geen watermedium gebruiken om water te schilderen? Het lijkt gewoon logisch! Je kunt verbluffende resultaten behalen voor het schilderen van zeegezichten met deze schildertechnieken voor het creëren van verschillende soorten bewegend water: zachte golven, rollende golven, water dat op rotsen stort en over nat zand rolt, met Grant Fuller in zijn video, Painting the Sea in Watercolor.

Gezichten en functies tekenen Elk gezicht is anders, wat portretten bijzonder uitdagend maakt. Het vereist echter geen inherent talent met een vleugje magie om een ​​goede gelijkenis te krijgen; het schilderen en tekenen van gezichten vergt slechts een beetje oefening en een paar beproefde portrettechnieken.

Of je nu net begint of al jaren schildert, het vermogen om zelfverzekerd met kleur te werken is een van de meest essentiële vaardigheden die een kunstenaar kan bezitten. Deze kleurmengles van Mark Menendez is een perfecte introductie voor beginners en een geweldige recensie voor meer gevorderde schilders! Weet je nog toen je als kind voor het eerst over kleur begon te leren?

Er zijn zoveel benaderingen en stijlen die je kunt gebruiken om te schilderen, en nergens is dat duidelijker als het om bloemen gaat. Met zoveel soorten en zoveel manieren om ze te ordenen; of ze nu wild zijn of zorgvuldig worden verzorgd in een tuin, er zijn oneindig veel manieren om ze te schilderen. Voeg je eigen artistieke flair en stijl toe, en de mogelijkheden zijn eindeloos en een beetje ontmoedigend.

Al bijna 40 jaar biedt Artist's Graphic Designer’s Market freelance artiesten en grafisch ontwerpers het beste zakelijke advies. Naast volledig geverifieerde informatie voor meer dan 1.700 contacten op de kunstmarkt, bevat de Artist's Graphic Designer’s Market ook interessante zakelijke artikelen en inspirerende interviews.

Eerst moet je beslissen wat je wilt met art journaling Ik kan zeker de kracht van art journaling bevestigen door het te doen. En die kracht wordt alleen maar groter wanneer u uw eigen aangepaste tijdschriften maakt.Of u nu iets over uzelf wilt ontdekken of uw kunst (of uzelf als kunstenaar) beter wilt begrijpen, het bijhouden van een kunstdagboek is een uitstapje naar een speciale plaats waar herinnering, observatie , schetsboek en dagboek botsen.

Kunstenaar Ward Jene Stroud zag Brusho voor het eerst in actie tijdens het bijwonen van een tweemaandelijkse demonstratie bij de Oregon Society of Artists. De presentator had een kleine lokale kunstwinkel en was net terug van een grote kunstbeurs, gevuld met nieuwe kunstinnovaties en producten, waaronder Brusho. gemaakt toen hij wat kleine kristallen op nat papier strooide ', herinnert Stroud zich.

Dit is de tijd van het jaar waarin de aarde losbreekt om nieuwe bloemen te onthullen. Een zo'n bloem, de wilde zonnebloem, biedt schoonheid van boven naar beneden, versterkt levendige gele bloembladen en levendige groene bladeren.Hieronder laat Mario Robinson zien hoe een combinatie van aquarellen en een gestructureerde achtergrond de reeds bruisende wilde zonnebloem nieuw leven in kan blazen.

Pink Petal Extravaganza De in Bangkok gevestigde Thaise kunstenaar Adisorn Pornsirikarn staat bekend om zijn ongelooflijke aquarelbloemen. Hij werkt op zowel grote als bescheiden schalen om zijn bloemen en bloesems vast te leggen. In deze demo met aquarelrozen deelt hij een boeket roze. Je zou kunnen zeggen dat hij met een penseelstreek een oproerige tuin oogst - van de eerste blos tot prinsesroze -.

Wilt u realistische gebouwen en architectonische details creëren in uw schilderijen? In deze eenvoudige stapsgewijze kunstdemonstratie laat kunstenaar Andrew S. Conklin zien hoe u realistische architectuur aan uw kunstwerken kunt toevoegen door textuur in art-decostijl te schilderen. Veel plezier! Art Architecture | Textuur schilderen, stap voor stap Een penseel vol olieverf is een heel ander hulpmiddel dan het vulpotlood van een architect.

Gesponsord door twee demo's die het Marabu Art Crayon gebruiken Geniet van de boterzachte kwaliteit van een op was gebaseerd medium met een superieure mengbaarheid? Op zoek naar een kunstmateriaal dat sterk gepigmenteerd en in water oplosbaar is voor transparante effecten en reductieve technieken? Dan is de Marabu Art Crayon het perfecte kunstproduct voor jou.

Paint En Plein Air | Twee demo's waar je dol op bent Wil je en plein air schilderen als een professional? De Californische landschapsschilder Frank Serrano is een populaire instructeur schilderen en plein air die zijn kennis en ervaring deelt met studenten en hen helpt bij het ontwikkelen van een basis in de grondbeginselen van schilderen buitenshuis.

Exotic Splendor with Artist David Napp David Napp's vult zijn pastelkunst met schitterende kleuren en opvallende markeringen. Hij legt vakkundig zijn echte avonturen vast, van de bazaars van Marrakesh en de dichtbevolkte steden van India tot het Italiaanse platteland en de kosmopolitische pracht van Londen en Rome.

Geen verhaalconcept, geen probleem Vaak beginnen we met een groot idee of verhaal dat we in onze kunst willen vertellen, maar waarom niet de tegenovergestelde aanpak volgen en beginnen met tekenen - zonder een ontwikkeld concept in gedachten? Op deze manier laat je een deel van je stuk aan het toeval over en kijk je vervolgens wat deze tekening voor jou kan betekenen.

Water is een van de meest gewilde onderwerpen in schilderijen. In deze mini-tutorial leer je waardevolle aanwijzingen over het schilderen van waterreflecties.Watertype Je kunt verschillende watercondities in de natuur vinden, die belangrijk zijn om te overwegen bij het plannen van een landschapsschilderij: stilstaand water (gebruikelijk in vijvers en kleine meren als er geen wind is aanwezig) Water beweegt lui (het meest geschikt in schilderijen wanneer waterreflecties gewenst zijn) Water golft met meer beweging (gebruikelijk in rivier en beken) Water zo verstoord dat je geen reflecties kunt zien (grote wateren zoals meren en zeegezichten op een winderige dag) Tenzij water over een aflopende helling stroomt, is het de wind die het verstoort, waardoor de diverse reflecties en variaties hierboven worden gecreëerd.

KATHY KRANTZ FIERAMOSCA laat zien hoe kunstenaars gouache, aquarel en kleurpotlood kunnen samenbrengen om een ​​elegante look te creëren. Er is niets vrouwelijker dan prachtig gedrapeerde stof en lint met zijn kalligrafische beweging over de pagina. In deze stofstudie werd ik aangetrokken door de delicatesse van de conische plooien en de zachte wendingen en krullen van het lint en combineerde ik mijn materialen met gouache, aquarel en kleurpotlood.

Benut de kracht of omarm de subtiliteit van deze veelzijdige tint door je eigen versies te mengen met primaire kleuren.Aquarelkunstenaar Keiko Tanabe nodigt ons uit in haar studio om naast haar kleurenmixen te leren. Ze laat zien hoe subtiele neutrale kleuren kunnen zijn - zelfs gemaakt met primaire kleuren - en beantwoordt een populaire vraag: welke kleuren maken grijs?