Hoe te beginnen

Hoe u stap voor stap een aquarel bloemenstilleven schildert

Hoe u stap voor stap een aquarel bloemenstilleven schildert



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Een eenvoudig bloemstuk kan het perfecte onderwerp zijn voor beginnersstillevens.

door Janet Walsh

Met vele jaren ervaring als aquarelinstructeur en kunstenaar, heb ik een vereenvoudigde aanpak ontwikkeld voor het schilderen van bloemen in aquarel.

In dit artikel heb ik de aanpak in twee segmenten verdeeld. De eerste helft richt zich op het verkennen en ontwikkelen van vertrouwen in het tekenen en schilderen van de verschillende vormen, kleuren en individualiteit van elke bloem. De tweede helft zal uitleggen hoe de individuele oefening in een bloemengroep kan worden opgenomen.

Schilderij gebladerte

Gebladerte komt voor in een onbeperkt aantal vormen, maten en tinten. Op de meeste locaties zijn voorbeelden gemakkelijk toegankelijk, hetzij teelt of gekocht in supermarkten en speciaalzaken. Een assortiment bladvormen kan variatie en interesse toevoegen aan uw opstelling, en een manier om verschillende vormen te begrijpen, is door ze gewoon te schilderen.

Om te beginnen wilt u misschien verschillende pogingen doen: een gericht op kleur, een andere op vorm en een derde op maat. Probeer ze dan allemaal samen te trekken. Deze aanpak kost tijd en de bereidheid om fouten te maken terwijl je leert. De lessen die u uit deze oefeningen leert, worden echter een vast onderdeel van uw artistieke repertoire.

Oefening: Bladvormen maken

Deze kaart heeft een verscheidenheid aan vormen, kleuren en randen om u te helpen begrijpen en vereenvoudigen wat er voor u ligt. Je hebt een ronde nr. 10 of nr. 12 nodig en een platte borstel van 3⁄4 ″. Door je calqueerpapier te gebruiken om de mogelijkheden te schetsen, kun je beslissen waar en welke waarde je negatieve vormen wilt maken.

1. Creëer met één wasbeurt. Merk op dat de randvorm van het blad aan de rechterkant niet identiek is aan de linkerkant. Dit maakt de vorm interessanter.

2. Verf twee verbindende bladvormen die van de ene vorm in de andere bewegen. Je moet meer verf op je penseel hebben. Laat de verf drogen voordat je de donkerder gewaardeerde negatieve vorm creëert.

3. Meervoudige vorm. Probeer deze groepering in één keer van het ene uiteinde naar het andere te schilderen. Als u meer verf aan uw penseel wilt toevoegen, laat dan een kleine kraal verf achter waar u opnieuw kunt beginnen. Nadat de verf droog is, voegt u een of twee negatieve vormen toe.

4. Loof met twee verschillende kleuren groen. Begin met het schilderen van dit voorbeeld van de linkerkant naar de rechterkant, verander de waarde en kleur terwijl je bezig bent. Als alle verf droog is, voeg dan enkele scherpe randen toe.

5. Ik heb wat hulst aan de kaart toegevoegd om de blad- en bessenstructuur te laten zien. Schilder dit op dezelfde manier als stap 3 en 4. Zorg ervoor dat je van tevoren een gemengde kleur hebt.

6. Om dennennaalden te maken, gebruikt u een ronde nr. 10 of 12 en de 3⁄4 ″ platte borstel. Begin met schilderen met de punt van je ronde penseel, beginnend bij de centrale naaldas, naar buiten schilderend. Dit is gemakkelijker om rechtop te doen en het niet-schilderende uiteinde van de platte borstel te gebruiken om uw hand stabiel te houden. Misschien wil je dit meerdere keren oefenen.

7. Dit bladvoorbeeld heeft aan elke kant meerdere bloembladen. Om interesse toe te voegen, heb ik enkele bloembladen overlapt

Een gebladerteboeket schilderen in een glazen container

Nu je een goede warming-up hebt gehad bij het maken van verschillende bladvormen en kleurenmixen, heb ik deze oefening toegevoegd als een manier om te experimenteren met het werken met een opstelling.

Denk er allereerst aan om een ​​eenvoudig boeket samen te stellen dat niet te groot is. Overweeg om de bladeren, bloemmaten, vormen en kleuren te mengen om interesse te wekken. Gebruik een eenvoudige transparante container - zelfs een helder drinkglas werkt. Schets de verschillende overlappende blad- en bloemvormen lichtjes, want dit wordt je stappenplan voor het schilderij. Meng alle kleuren die je nodig hebt - wees royaal met de verf.


EEN. Teken het gebladerteboeket, overlappend met de vormen. Onthoud dat dit een schilderij is, geen foto.
B. Begin aan de ene kant te schilderen en ga verder met de andere. Dit is een stuk eenvoudiger dan het schilderen van alle individuele vormen. Merk op hoe ik overgangen heb gemaakt van de ene vorm naar de andere. Ik heb de kleuren aangepast en veranderd toen de vormen met elkaar verbonden waren. Als dit een nieuwe manier van schilderen voor je is, probeer dan twee van de vormen met elkaar te verbinden en voeg dan langzaam meer negatief gewaardeerde vormen toe, waarbij je jezelf elke keer uitdaagt. Wees niet bezorgd als sommige kleuren door elkaar lopen. Dit is waar aquarel over gaat.

C. Teken vervolgens de vaas met ellipsen aan de boven- en onderkant. Geef de ellips op de waterlijn, een paar stengels en misschien een paar bladeren aan. Het is niet nodig om alles wat je ziet te tekenen.
D. Meng zeer waterige kleuren (gebruik een aantal van de kleuren van het boeket plus een kleine hoeveelheid cerulean blauw). Loensen is in dit stadium erg belangrijk. Begin met het schilderen van een lichte kleurwassing op de bovenste rand van de container, waardoor er wat witte gaten overblijven. Draag deze wasbeurt naar de waterlijn. Maak de waterlijn de vorm van de container; in dit geval een ellips. Ga verder naar de basis van de container met zachte, losse en vloeibare blad- en stengelvormen. Deze vormen hebben witte ruimtes die worden afgewisseld om water te suggereren. De "kruipruggen" van de verf en de andere kleine vormen dragen bij aan het gevoel van water. Terwijl deze verf nog nat is, gebruikt u een vochtige 3⁄4 ″ platte kwast en een tissue om wat kleur over de vorm van de container te verwijderen, waardoor interessante vormen in het watergebied ontstaan.

E. Pauzeer en overweeg de volgende stap.
F. Geef aan dat de container op een oppervlak zit, met een aantal kleuren in de boeket- en glazen container. Misschien is dit oppervlak de schaduw die op een stuk stof valt, of op een klein vlak oppervlak. Onthoud: minder is het beste.

De container tekenen

De vormen van de meest eenvoudige containers zijn symmetrisch. De onderstaande reeks illustreert de stappen die betrokken zijn bij het renderen van eenvoudige containerformulieren zonder al te technisch te worden. U kunt ook overtrekpapier gebruiken om uw vorm te plannen en te corrigeren voordat u deze op het aquarelpapier overbrengt.

  1. Markeer de breedte van de bovenkant van de container, de waterlijn en de basis.
  2. Teken een verticale lijn om de middellijn van de container aan te geven.
  3. Teken de ellips aan de boven- en onderkant - zorg ervoor dat je de hele cirkel maakt.
  4. Wis de onzichtbare delen van zowel de waterlijn-ellips als de containerbasis.
  5. Als u tevreden bent, brengt u de tekening over naar het schilderoppervlak.

Tekenen en schilderen van margrieten in aquarel

Madeliefjes zijn een uitstekend onderwerp om te leren hoe je wit in aquarel kunt schilderen. De bloem is samengesteld uit veel bloembladen die uit een cirkelvormig centrum komen.

Als ik begin, houd ik het onderwerp bloem in mijn hand en schets ik de bloem in verschillende posities. Ik heb dit nuttig gevonden bij het snel vastleggen van de essentie van het onderwerp.

EEN. Maak alle bloembladen gevarieerd in grootte, vorm en afstand.
B. Sommige madeliefjes, zoals madeliefjes, hebben groene centra. In een bloemstuk lijkt deze cirkelvorm een ​​gat te zijn. Verf het zorgvuldig.
C. Ik heb vier verschillende middenvormen getoond. Door de vormen en kleuren van de centra te variëren, krijgt uw algehele bloemdessin variatie en ontstaat er visuele belangstelling.

D. Ik schetste dit madelief lichtjes en schilderde vervolgens de greens achter de bloembladen. Dit maakt de blanken prominenter. Onthoud deze eenvoudige tips.

  1. Gebruik het blad als achtergrond voor de bloemen.
  2. Verf een waterige kleurmix tegen sommige bloembladen met een ronde borstel nr. 10 of 12. Gebruik een 3⁄4 ″ plat om de mix uit de bloem te trekken, zodat de kleur overgaat in het witte papier zonder een harde rand te creëren. Probeer ook enkele van de buitenste witte bloembladen met een zachte kleur te verven.

E. Ik heb deze twee madeliefjes geschilderd, een met warme kleuren, een met cool.
Ik regelde een opstelling met meerdere madeliefjes en verschillende bladeren, gebruikmakend van de bloemen die ik bij de hand had. Ik heb een blauwviolette achtergrond gebruikt om deze bloemen- en vaasvormen gemakkelijker te kunnen zien.

Bloemendemonstratie: margrieten, vaas en achtergrond

De overeenkomst

Stap 1

Eerst legde ik het blad en de bloemen op tafel. Vervolgens koos ik een eenvoudige container en vulde deze met water. Ik heb eerst het blad toegevoegd, een stuk per keer. Nadat ik elk stuk gebladerte in de container had gerangschikt, voegde ik de individuele bloemen toe en positioneerde ze zodat ze elkaar overlappen. Het blad hield de bloemen op de juiste plaats.

Stap 2

Vervolgens heb ik de madeliefjes op het aquarelpapier geschetst. Deze vormen waren groter dan de echte bloemen. Om een ​​gevoel van beweging te suggereren, heb ik de bloemen aangepast om ervoor te zorgen dat een paar bloemblaadjes in verschillende richtingen wijzen.

Stap 3

Ik schilderde het gebladerte continu van het ene uiteinde naar het andere, veranderde van kleur naarmate ik vorderde en liet de kleuren in elkaar overvloeien. Ik heb ze geen individuele vormen gemaakt. Ik schilderde ook wat tinten op de witte bloembladen en schilderde de middelpunten van de bloemen. Nadat de verf was opgedroogd, heb ik een paar interessante negatieve, donkerder gewaardeerde vormen aan het blad toegevoegd. Later, om een ​​vleugje blauw aan het boeket toe te voegen, heb ik de kleine delphinium-bloem linksboven toegevoegd en een kleine kobaltblauwe vaas toegevoegd.

De achtergrond

Stap 4

Dit is waarschijnlijk het gemakkelijkste type achtergrond om te schilderen. Ik besloot om de lichte achtergrond te schilderen voordat ik de donkere vaas schilderde, met behulp van kleuren uit de bloemencentra om het schilderij te verenigen.

Ik heb de kleuren van tevoren in kopjes gemengd en niet op het palet omdat ik niet midden in een wasbeurt zonder verf wilde komen en een harde rand wilde creëren. Het is een goed idee om meerdere keren een voorbeeldachtergrond te oefenen op een stukje aquarelpapier.

Voor een soepele wasbeurt moet de consistentie van de verf zodanig zijn dat er zich langs de penseellijn een kraal water vormt, maar niet zozeer dat de kraal langs het papier loopt. Bij elke overlappende streek moet je penseel door het midden van de kraal gaan en daardoor naar het einde van het achtergrondgebied.

Werk rechtop aan je schilderij. Probeer uw werk ondersteboven of zijwaarts te plaatsen, zodat de achtergrondwas met een kraal wegvloeit van het gebladerte en naar beneden. Begin aan één kant - niet in het midden - en werk van binnenuit (de kant die het dichtst bij de bloemen en bladeren ligt) tot aan de buitenrand. Als u meer dan één kleurlaag moet aanbrengen, zorg er dan voor dat de vorige volledig droog is voordat u de volgende laag toevoegt.

Kobaltblauwe container

Stap 5

Ik beschilderde de kleine vaas met de S-slag, beginnend aan de bovenkant, naar beneden werkend, een kleine kleurverandering (lichtoranje) toevoegend met het blauw terwijl de vorm van de vaas veranderde. Toen de verf droog was, tilde ik een licht gereflecteerde vorm op (met behulp van mijn scrubber) en maakte de basis van de vaas donkerder.

De voltooide demonstratie

Hieronder vindt u de voltooide demonstratie van aquarelbloemen in een vaas. Genieten!

Meer Waterverfbloemen

Als je de bovenstaande stapsgewijze demonstratie leuk vond, bekijk dan zeker de aanpak van aquarel kunstenaar Jean Haines om bloemen te schilderen in haar ArtistsNetwork.tv instructievideo, Aquarel bloemen. Bekijk de onderstaande video!


Bekijk de video: Zeegezicht golven deel 1 (Augustus 2022).