Technieken en tips

Schilderen met acrylverf: A Glass Vase Demo

Schilderen met acrylverf: A Glass Vase Demo



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Hallo iedereen! Ik hoop dat je een geweldige week hebt gehad. Ik kreeg deze week veel reacties op Facebook over de acrylvoorbeelden die ik onlangs heb gepost. Ze waren allemaal demo's van mijn acrylschilderles. Terwijl ik in een vorige blog over acryl sprak, denk ik dat deze ook over het gebruik van acryl om een ​​glazen onderwerp te schilderen noodzakelijk is.

Veel mensen vertelden hoe moeilijk het voor hen is om de doorschijnendheid van glas vast te leggen, vooral wanneer het glas gekleurd is. Deze blauwe fles (hieronder) was van een foto die ik heb gemaakt in het Nelson-Atkins Museum of Art hier in Kansas City. Ironisch genoeg was het in de cadeauwinkel, niet in de galerie, maar voor mij was het een waar kunstwerk. Ik ben altijd al dol geweest op die specifieke vorm en word aangetrokken (excuseer de woordspeling) tot vazen, flessen en karaffen die vergelijkbaar zijn met dit om te tekenen en schilderen. Mijn klas genoot ervan deze te schilderen.

Ik heb hier een aantal stapsgewijze voorbeelden van de klas voor je toegevoegd om het proces van het schilderen van helder glas uit te leggen. Ik vertel studenten altijd om eerst te kijken en de 'patronen' te identificeren die je in het glas ziet. Deze patronen zijn te danken aan de kleur van de vaas, gecombineerd met de effecten van licht dat er doorheen schijnt.

Hoe een glazen vaas in acryl te schilderen

Stap een: Begin eerst met de achtergrond, gebruik ivoorzwart en titaniumwit. Meng met deze twee kleuren grijstinten en blokkeer de achtergrondpatronen met een cirkelvormige schrobbeweging.

De achtergrond is belangrijk voor het weergeven van de randen omdat ze variëren van licht tot donker. Dus waar de vaas aan de rand donker is, is de achtergrondkleur lichter. Als de rand van de vaas licht reflecteert, gebruik dan een donkerdere kleur op de achtergrond voor contrast. Als u in dit stadium alleen de zwart-witte mixen gebruikt, krijgt u een contrastkaart die u kunt volgen. Je plaatst de gekleurde bovenkant.

Opmerking: het gebruik van monotonen is een goede manier om te begrijpen hoe acryl aanvoelt, zonder overweldigd te worden door de kleurentheorie. Het introduceert ook de "onscherpe", gemengde achtergrondtechniek. Dit geeft het stuk een realistische uitstraling die vaak wordt gezien op professionele foto's met vergelijkbare achtergronden.

Stap twee: Gebruik in dit stadium kleur om de vorm en kleur van de vaas zelf te blokkeren. Ik gebruikte Pthalo blauw en titanium wit (Pruisisch blauw zou ook hebben gewerkt). Besteed bijzondere aandacht aan de randen. Er zijn lichte highlights langs de gebogen randen aan de linkerkant. De randen zijn erg donker aan de onderkant van de vaas.

Zodra de fles diepblauw is geverfd, voegt u turkoois toe om de illusie van de tafelrand te creëren. Streep vervolgens lichtblauwe highlights (Pthalo-blauw en wit gemengd) over de bovenkant, passend bij de ronding van het glas. Je kunt zien hoe het nu lijkt alsof het een buitenoppervlak en een achteroppervlak heeft.

Om de achtergrond op te blazen, gebruikt u de cirkelvormige schrobbenadering en voegt u een rode tint toe, waarbij u wat cadmiumrood licht vermengd met wit mengt, waardoor een perzikkleur ontstaat.

Stap drie: Het voltooide stuk (hierboven) heeft iets meer kleur. Voeg wat cadmiumgeel gemengd met wit toe aan de achtergrond. Bouw vervolgens het uiterlijk van reflectie op in het glas. Merk op hoe de roodachtige kleuren van de achtergrond nu zichtbaar zijn in het glas. Kijk naar de reflecties en je kunt zien hoe ze de ronding van het glas volgen. Sommige zijn horizontaal en sommige verticaal. Het bestuderen van de referentie om de patronen te behouden is in dit stadium erg belangrijk. Voeg puur wit toe aan de kleine, extreme highlights om het meer glans te geven.

Glas schilderen is inderdaad een uitdaging, maar het is een leuke. Ik raad je ten zeerste aan om enkele foto's te maken van interessante flessen en vazen ​​voor je oefenwerk. Je weet nooit wanneer een oefenstuk een kunstwerk wordt, of misschien wel een meesterwerk!

Blijf ons volgen voor meer nuttige schildertechnieken in verschillende media. Aangezien ik alle media en alle leerstof geef, zal er geen einde komen aan mijn artistieke gekte en mijn behoefte om het te delen in mijn blog!

Wees voorzichtig!
Lee


Bewerkt door Cherie Haas, online redacteur van ArtistsNetwork.com

Lee Hammond wordt de koningin van tekenen genoemd. Dat is tegenwoordig misschien niet eerlijk, want naast het geven van de beste tekenlessen, heeft ze ook fantastische boeken en video's gemaakt met dezelfde gemakkelijk te volgen acrylschildertechnieken, kleurpotloodtechnieken en meer. Klik hier om alle instructieboeken en dvd's te zien die Lee Hammond te bieden heeft!

Gratis download! Eenvoudige acryltechnieken van Lee Hammond


Bekijk de video: ROSE FLOWER PAINTING II Beautiful paintings of flowers 2019 (Augustus 2022).