Technieken en tips

Autumn Landscape Demo met George Shipperley

Autumn Landscape Demo met George Shipperley



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Deze demonstratie is afkomstig uit "Familiar Sights That Never Were" van BJ Foreman in het juli / augustus nummer vanTijdschrift.

"Herfsttonen"Door George Shipperley

Ik baseer mijn landschappen op jarenlange observatie van de natuurlijke wereld, maar de specifieke scènes die ik verbeeld komen uit mijn verbeelding. Voor het schilderij zou dat zijn Traject, Ik zag in mijn gedachten een dicht bos met een pad dat er dwars doorheen ging.

1. Teken horizonlijn: Over het algemeen leg ik bij het schilderen van een landschap een basis voor de compositie door eerst de horizonlijn te bepalen. Ik deed dit in een donkere kleur, ultramarijnblauw, en voegde vervolgens lijnen toe die een pad aanduidden.

2. Massavormen: Ik gebruikte nog steeds ultramarijnblauw en begon me in de vormen te masseren. Ik gebruikte dezelfde kleur voor de lucht, de boom en de grondmassa's, zodat ik een algemene tonaliteit kon vaststellen.

3. Voeg darks toe: Ik verhoogde de duisternis en dichtheid van de boom en de grondmassa's en voegde zwart toe aan het ultramarijnblauw. Dit zorgde voor een contrast met de lucht en voegde diepte toe aan de bomen. Veel artiesten in andere media vermijden het gebruik van zwart, maar ik vind het erg handig met oliepastels.

4. Meng met medium: Hier kun je zien dat de lineaire markeringen in de lucht, bomen en grond beginnen te verdwijnen omdat ik die gebieden wreef met een Scott-papierwinkelhanddoek bevochtigd met Winsor Newton Liquin Light Gel-medium. Deze vermenging van de merktekens zorgde voor meer tonaliteit.

5. Voeg stammen toe; trek donkere tinten af: Ik heb de stammen en takken toegevoegd, die ik eerder als richtingscompositie-elementen beschouwde dan als bomen. Ik werkte met een opstelling van negatieve en positieve ruimtes terwijl ik de belangrijkere, stevige boomstammen vestigde. Naast het tekenen in de bomen, wreef ik ook een deel van de donkere massa uit met medium om de indruk te geven dat er licht door de bomen komt. In de afbeelding zie je me de luchtkleur mengen en de randen van de stammen en takken verzachten met een winkelhanddoek. Ik heb ook wat grijze tinten aan het pad toegevoegd.

6. Begin gebladerte; kleuren harmoniseren: Ik introduceerde toen de okers en geel, waardoor dit een herfstscène werd. In dit stadium was ik het algemene patroon van gebladerte aan het instellen, waarbij ik de herfstkleuren helemaal naar de grond bracht, waardoor werd vastgesteld hoeveel gebladerte ik zou toevoegen en waar ik het zou plaatsen. Deze stap hielp me ook om te bepalen waar ik de hoogtepunten en andere toonvariaties zou plaatsen. Merk op dat ik nog steeds behoorlijk wat van de blauwe lucht doorlaat. In dit stadium begon ik ook bruin aan de stammen toe te voegen om ze meer harmonieus te maken met het gebladerte.

7. Voeg waarden toe: Door slag na slag toe te passen, verhoogde ik het gevoel van diepte met extra kleurwaarden - twee of drie verschillende tinten van de okers en goud en geel. Op dit punt was een groot deel van de lucht verdwenen, hoewel ik ervoor zorgde dat ik niet al het blauw bedekte; we zien de lucht door de bomen, hoe dicht ze ook zijn. Ik begon ook met de boomschaduwen.

8. Harmoniseer kleuren; randen verzachten: Ik bleef met het gebladerte werken. Ik heb ook de grondkleur en de stammen harmonieuzer gemaakt met de kleuren van het bos en vervolgens de randen van de schaduwen gemengd en zo afgewerkt Traject (oliepastel, 20 × 23).


Tijdens zijn meer dan 30-jarige carrière in industriële verkoop, openden George Shipperley en zijn vrouw Lois de Henrich Art Gallery en Custom Frame Shop in Aurora, Illinois, die ze 34 jaar lang succesvol runden voordat ze de operatie in 2011 sloten. Shipperley kon zich pas op zijn eigen kunst concentreren toen hij in 1994 met pensioen ging. Hij volgde lessen aan het Art Institute of Chicago en studeerde bij Ruth Van Sickle Ford en Marianne Grunwald-Scoggin. Hij is de eerste artiest die het signatuurlidmaatschap van de Oil Pastel Society heeft gekregen; hij is een prijswinnaar in TijdschriftIs de jaarlijkse kunstwedstrijd van 2011 en de meer dan 60 kunstwedstrijd van 2014. Hij is ook een inductee van 2014 in de Fox Valley Arts Hall of Fame in Illinois. Edgewood Orchard Galleries (Fish Creek, Wisconsin), Maggie Black Gallery (Galena, Illinois), Proud Fox Gallery (Genève, Illinois) en Artisan Gallery (Paoli, Wisconsin) vertegenwoordigen zijn werk. Hij geeft ook lessen en workshops. Ga voor meer informatie naar www.georgeshipperley.com en bestel uw exemplaar van het juli / augustus-nummer vanTijdschrift.


Bekijk de video: The Table landscape oil painting timelapse by Lucas Kratochwil (Augustus 2022).