Technieken en tips

Zichtbaar tekenen en schilderen

Zichtbaar tekenen en schilderen



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Ive schreef een aantal artikelen over kunstenaars die de zichtformaatbenadering van schilderen gebruiken, maar de methode werd mij duidelijker toen ik een artikel schreef over Paul DeLorenzo voor het voorjaar van 2010 van Workshop. Dat wil zeggen, vanaf 10 of 12 voet afstand van een schilderij lijkt de afbeelding precies even groot te zijn als de persoon of het object dat wordt geschilderd.

Steve Smiths foto van Paul DeLorenzo
(midden) het geven van een workshop aan de Lange
Island Academy of Fine Art.

Er zijn twee hoofdredenen om de zichtgrootte-benadering te gebruiken. Een daarvan is om kunstenaars te trainen om te tekenen en te schilderen wat ze werkelijk zien in plaats van wat ze weten over een onderwerp; en de tweede is het verlenen van bepaalde esthetische en technische kenmerken aan een schilderij, met name de brede behandeling die in beeld komt wanneer hij op de juiste kijkafstand wordt gezien, aldus kunstenaar Nicholas Beer. Met andere woorden, het doel van de zichtformaatbenadering is om de vaardigheid van een kunstenaar te verhogen tot een niveau waarop hij of zij onbedoelde vervormingen bij het tekenen of schilderen kan elimineren, en om overtuigende illusies van de werkelijkheid te creëren op een tweedimensionaal oppervlak .

DeLorenzo laat een student zien hoe hij moet staan
een afgemeten afstand van haar ezel dus
zowel het model als de afbeelding op de
canvas lijkt hetzelfde formaat te hebben.

Beer wijst erop dat grote kunstenaars uit het verleden (Titian, Hals en Sargent om er maar een paar te noemen) een variatie op de zichtformaatmethode gebruikten, omdat ze allemaal heen en weer liepen van hun schildersezels om te beoordelen hoe ze een portretonderwerp precies moesten schilderen zoals hij of zij verscheen toen het doek en de oppas in zicht waren. Hij citeert een hedendaags verslag van Sargents-methoden die zegt dat hij zijn canvas op een niveau met het model plaatste, terugliep tot het canvas en de oppas gelijk waren voor zijn oog, en dus de constructie en waarden van zijn representatie kon schatten.

Een student die zijn ogen dichtknijpt en vasthoudt
voor haar ogen terwijl ze beslissingen neemt
vanaf een gemeten afstand over de
ontwikkeling van haar schilderij.

Darren R. Rousar heeft een boek geschreven met specifieke details over de aanpak (Gegoten schilderij met de zichtformaatbenadering, Velatura Press, Minneapolis, Minnesota), en hij onderhoudt twee websites over dit onderwerp (www.Sight-Size.com en www.christianchurchart.com). Rousar bevat diagrammen over hoe het model, de ezel en de lichten moeten worden geplaatst, en beveelt ook manieren aan om door een tekening of schilderij te gaan.

Wat naar mijn mening waardevol is bij het overwegen van deze benadering, is dat het kan leiden tot de ontwikkeling van nieuwe manieren om objectief naar tekeningen en schilderijen te kijken - iets waar we allemaal mee worstelen terwijl we proberen manieren te vinden om onze kunstwerken te verbeteren.

M. Stephen Doherty
Hoofdredacteur


Bekijk de video: Omroep Max. Iedereen Kan Potretschilderen (Augustus 2022).